С чего начинается картина?
Время на прочтение: 3 минуты
Бывает такое, что работа вроде и хорошо выполнена, чистенько, грамотно, но что-то в ней не так. Она не впечатляет, на неё не хочется смотреть дважды!
А причина этого проста - не выстроена композиция.
А ведь это понятие многогранное: это и смыслы, и форма их воплощения, начиная от формата, темы и заканчивая деталями и фактурами материала. Конечно же это и компоновка - умение грамотно и сбалансировано расположить на листе предметы. Одного таланта, чтобы выстроить композицию, мало. Нужны навыки!
Давайте рассмотрим три главных приема в композиции.
Правило третей
Принцип исходит из названия: берем картину, делим её на три части и выделяем ⅓ или ⅔ плоскости. Здесь мы можем расположить главный объект, либо же линию горизонта.
Золотое сечение
Или золотая пропорция - та самая магическая спираль, приближающая композицию картины к идеальной. Соотношение золотого сечения примерно равно 1: 1,62.
Откуда это все пошло? От ряда чисел, называемых «Последовательность Фибоначчи», которое начинается с 0 и 1 и каждое последующее число является сумму двух предыдущих. Поскольку эта последовательность бесконечна, то была принята константа (число φ), приблизительно равное 1,618.
Да Винчи, Рафаэль, Рембрандт и многие другие художники сознательно использовали пропорции «золотого сечения», а теперь их картины служат эталоном мастерства.
S - образная линия
Или линия красоты. Она часто используется для создания динамичной и одновременно гармоничной композиции. Для этого S - образную основу располагают по диагонали.
Кстати, если интересно, можете прочитать книгу английского художника У. Хогарт, который посвятил целую книгу "Анализ красоты" разбору этой линии.
Еще один распространенный метод построения композиции - упрощение форм..
В чем его суть?
Любая композиция - это компоновка пятен. Представьте, что вы смотрите на картину, слегка прищурив глаза. На ней все расплывается, но основные предметы мы все равно видим, только в упрощенном варианте - в виде пятен.
И вот самые удачные компоновки для грамотной композиции:
- X - элементы расположены посередине и на месте пересечения диагоналей
- У - пятно напоминает эту русскую букву
- С - пятно на картине приобретает вид полуокружности
- О - мы видим круглое или овальное пятно
- L - тоже все понятно - на картине две главные линии под углом 90.
Композиции бывают центрально-взвешенные или с перевесом вправо или влево, динамичные за счет диагонали, или спокойные, стремящиеся к горизонтали.
В композиции может доминировать силуэт или прочитываться крест или туннель. Но все эти приемы не будут работать без композиционной структуры, которая опирается на точки фокуса.
Одна точка фокуса
Все в картине поддерживает одну точку, которая, как правило, располагается на главном объекте, куда вы хотите привлечь внимание. От того, где находится точка фокуса, надо выбирать соответствующий прием, который бы усиливал магнетизм объекта.
Множественные точки фокуса
Здесь либо точек много, и все они одинаково важны, либо есть все же одна главная, а остальные вторичны. Вторичность, третичность точек создается с помощью контраста света, размытия или расположения объектов согласно приемам, например, правилу третей.
Теперь вы знаете, что композиция - это не просто 🤔 Это настоящая геометрия, благодаря которой создаются шедевры.
Но как же добиться автоматизма в построении такой композиции, которая точно придаст вашей картине магнетизм? Ниже несколько полезных советов.
- Конечно же много рисуйте. Вдохновляйтесь красотой природных и рукотворных форм, и вдохновленные принимайтесь творить! В таком случае гармония в картине обеспечена.
- Анализируйте чужие произведения. Изучайте картины великих художников и те рисунки, которые оказали на вас впечатление: изумление, вдохновение, восторг.
- Если есть возможность, занимайтесь с преподавателем или любым другим человеком, который у вас в авторитете и чьи работы вам нравятся. Так, обучение будет проходить быстрее и эффективнее.
- Наверное, каждый здесь пытался хоть раз нарисовать перспективу куба? Используйте эту модель для изображения любых других предметов! Так можно достичь эффекта трехмерности на плоском листе, а ваша композиция заиграет новыми красками.
- Развивайте свое композиционное мышление. Пробуйте, создавайте самостоятельно эскизы, смотрите на картины под другим углом, пытаясь различить, какой именно прием компоновки был применен, думайте о пропорциях и изгибах, находите те самые пятна и буквы на произведении (кто читает наши посты, тот поймет, о чем мы).
- Не бойтесь ошибиться. Начните с натюрморта: нарисуйте сначала предметы в одной компоновке, поменяйте их местами, снова рисуйте. Находите то самое золотое сечение, пробуйте, пока картина не вызовет у вас внутри чувства гармонии. Ошибки будут, но это всего лишь часть роста
Без композиционных навыков создать картину можно, но не рассчитывайте на кучу комплиментов! Вспомните великие картины Да Винчи, Ботичелли, Рафаэля или Мекеланджело. Уже более 5 веков они поражают зрителя своей гармоничной красотой. А ведь эти художники - настоящие творцы, берущие за основу своих работ именно композицию!
Ну а теперь переходим к практике!
1 задание: просмотрите ваши любимые картины еще раз, обратите внимание на композицию и постарайтесь увидеть приемы, которые описаны здесь. Зачастую мы используем неосознанно - взгляните на свои работы, возможно, вы уже использовали эти принципы!
2 задание: опять же изучите картины художников или собственные работы, пытаясь посмотреть на них через призму пятен. Находите эти компоновки, переносите контур с элементов картин на чистый лист и обратите внимание, какие геометрические фигуры образуют эти линии. Вероятно, вы наткнетесь на те, которые мы написали здесь.
Приходите на наши курсы, будем учиться простраивать композицию не на словах, а на практике с опытными преподавателями.
please authorize