Курс «Акварельные портреты: от структуры к сходству» К. Стерхов

Новый курс Константина Стерхова

Акварельные портреты:

от структуры к сходству

Напишите вместе с Константином пять портретов очень разных людей: от ребёнка до пожилой женщины, и освойте метод, который помогает добиваться сходства в любом лице.

Научитесь видеть структуру лица под кожей и стройте портрет так, чтобы сходство появлялось уже на наброске, а детали только его усиливали
Освойте реалистичные смеси для разных типов кожи и пишите светлую, бледную и тёмную кожу без кукольного розового и грязи
Попробуйте один метод на пяти совершенно разных лицах и используйте его, чтобы писать портреты своих близких

5 картин. 9 видео уроков. 8 часов. Бессрочный доступ.

Посмотрите на свои прошлые портреты. Если глаза стоят слишком близко, лоб получился узким, а нос коротким и плоским, дело не в цвете и не в кисти. Сходство теряется ещё на этапе построения, и детали его уже не вернут.

Поэтому Константин начинает портрет с черепа. Сначала он находит костные ориентиры и проверяет пропорции, и только потом переходит к глазам, носу и губам. Детали у него появляются в конце и всегда остаются частью целого лица.

Вы старательно прорисовываете глаза, нос и губы, а лицо всё равно выглядит как аппликация, без объёма и жизни. Дело в том, что объём держится на костях черепа и плоскостях лица, которых под кожей не видно.

На курсе вы научитесь их находить, и портрет станет трёхмерным ещё до того, как вы возьмёте цвет.

Вы пишете с фотографии знакомого, каждая черта получается аккуратной, но узнать его на портрете трудно. Чаще всего ошибка прячется в пропорциях: глаза стоят слишком близко, лоб вышел узким, уши ушли вниз.

Константин покажет, как проверять пропорции по ориентирам, чтобы сходство появлялось уже на наброске.

Вы смешиваете «телесный» цвет, а он получается то слишком розовым, то грязным. За тёмную или пожилую кожу вы даже не беретесь.

На курсе вы освоите реалистичные смеси для разных типов кожи и начнёте видеть цвет как часть света и тени.

Начало было свежим и лёгким, но потом вы добавляли слой за слоем, и лицо стало тяжёлым и замученным.

Вам нужен понятный порядок шагов, при котором вы точно знаете, что делать сейчас, что потом и в какой момент пора остановиться.

ПОДХОД Константина

Сначала череп. Константин строит лицо от костных ориентиров и пропорциональных опор: где лоб, где скулы, где ухо по отношению к носу.
Потом свет и плоскости. Тональные значения, плоскости и смена краёв: мягких и резких, дают реалистичный эффект без мелкой прорисовки.
Детали в конце и как часть целого. Глаза, нос, рот и волосы ложатся на уже построенную форму, поэтому не спорят со сходством.

5 картин. 2 скетча. 9 видеоуроков.

Введение и материалы

Организационная информация, правила использования платформой, список материалов, необходимых для прохождения курса.

Этап первый – Структура лица

3 урока, 2 ч 31 мин

Урок 1 · Череп, пропорции и ракурсы

Вы изучите костные ориентиры черепа и пропорции головы, которые навсегда избавят ваши портреты от плоскости и «мультяшности».
Вы научитесь строить лицо в анфас, в профиль и в три четверти, а также в сложных ракурсах сверху и снизу.

Мы разберём симметрию и плоскости лица, чтобы ваши работы обрели настоящий объём и точное сходство.

Урок 2 · Детали лица и цвет кожи

На этом уроке вы детально проработаете отдельные черты: выразительные голубые и карие глаза, нос, уши и губы.

Но главное — вы освоите реалистичные смеси для кожи, уйдёте от неестественных розовых оттенков и начнёте видеть цвет как часть общей тональной картины.

Урок 3 · Быстрые этюды без карандаша

Этот урок тренирует глазомер. Вы будете писать этюды разных типажей сразу кистью, без долгого предварительного рисунка, и попробуете два подхода: от общего к частному и наоборот.

Вы научитесь упрощать формы, заранее планировать мазки и видеть детали как часть целого, чтобы не терять сходство в погоне за мелочами.

Этап второй – Разные лица, разный свет

3 урока, 2 ч 38 мин

Урок 4 · Молодой мужчина с бородой

Вы напишете классический портрет при естественном освещении и научитесь реалистично передавать светлую кожу, объёмные кудри и тёмную бороду.

Константин покажет чёткий порядок шагов, который помогает не перегрузить работу и сохранить её свежесть и сходство.

Урок 5 · Пожилая европейка

На этом уроке вы узнаете, как передать возраст и характер через костную структуру черепа. Вы будете писать бледную кожу, лёгкие пряди седых волос и морщины при сильном контрастном свете.

Вы поймёте, как показать признаки старения бережно и элегантно, опираясь на анатомию, а не копируя каждую деталь.

Урок 6 · Африканская женщина

Этот урок посвящён тёмной коже. Вы научитесь «читать» костную структуру черепа сквозь коричневый тон кожи и передавать её на бумаге.

Мы разберём, как работать с боковым освещением и писать глубокие, живые тёмные глаза так, чтобы цвет не становился грязным, а лицо не теряло объём.

Этап третий – Портрет как картина

3 урока, 2 ч 31 мин

Урок 7 · Девочка со скрипкой

Здесь вы перейдёте к поясному портрету и более динамичной композиции. Вы научитесь учитывать детские пропорции, работать при естественном свете и бережно сохранять белизну бумаги для бликов.

Мы разберём, как передать разные фактуры (кожу, дерево скрипки и ткань) и собрать из них выразительный, живой образ.

Урок 8 · Девочка с кошкой

В финальном уроке вы напишете коммерческий портрет с сильным эффектом присутствия. Вы научитесь работать с драматичным светом, передавать сложную текстуру волос и добавлять портрету привлекательности.

Константин покажет финальные штрихи, после которых работа перестаёт быть просто похожей и начинает притягивать взгляд.

Заключение

Подведение итогов, получение обратной связи и выполнение творческого задания с применением всех техник, полученных на курсе.

Молодой мужчина с бородой — светлая кожа, кудри и тёмная борода без перегруза

Пожилая женщина — возраст передан через структуру черепа, а не через каждую морщину

Женщина с тёмной кожей — объём и глубокие глаза без грязи

Девочка со скрипкой — детские пропорции, свет и три фактуры: кожа, дерево, ткань

Девочка с кошкой — драматичный свет и эффект присутствия

ВСТРЕЧАЙТЕ ВАШЕГО МАСТЕРА -
Константин Стерхов

Более 30 лет в живописи, более 20 лет преподавания, 3000+ учеников по всему миру
Более 200 международных выставок, член жюри Fabriano in Acquarello
Работы в музейных коллекциях Италии, Мексики, Финляндии и России, в том числе Museo della Carta в Фабриано
Автор 11 книг по акварели, посол бренда Daniel Smith

«Акварель — капризная техника, но тем интереснее укрощать ее. Нет ничего невозможного — кисточка, краски, лист бумаги и капелька воображения, и вот вы — творец своего собственного акварельного мира.»

– Константин Стерхов

Link to this page location: #curator

(01)

Добиваться сходства

Вы научитесь проверять пропорции по ориентирам и находить ошибку ещё на наброске, пока её легко исправить

(02)

Строить объём

Вы начнёте видеть на лице свет и тень, плоскости и края, и портрет на бумаге перестанет быть плоским

(03)

Писать живую кожу любого типа

Вы будете смешивать реалистичные оттенки для светлой, бледной и тёмной кожи и забудете о кукольном розовом

(04)

Строить голову в любом ракурсе

Вы сможете построить лицо в анфас, в профиль, в три четверти и даже сверху или снизу, потому что во всех ракурсах опираетесь на одни и те же ориентиры

(05)

Работать по понятному порядку

Вы будете знать, с чего начать и где остановиться, поэтому портрет не перегрузится и сохранит свежесть акварели

(06)

Писать портреты, которые хочется дарить

Вы научитесь собирать поясной портрет с продуманной композицией и характером, который можно подарить близким или написать на заказ

Поддержка и обратная связь

Вы рисуете не в одиночку. В тарифах Премиум и Портретист вы получаете персональную обратную связь по своей работе от куратора, а также поддержку сообщества, поэтому сложные моменты превращаются в вопросы, которые можно решить, а не в препятствия.

(01)

Получите персональный письменный отзыв о ваших картинах

5 подробных разборов готовых картин + 1 творческое задание в течение 75 дней.
Профессиональный отзыв от куратора - Галина Шипунова (тарифы Премиум и Портретист)
Экспертная оценка от художника с академическим образованием.

(02)

Присоединяйтесь к нашему творческому сообществу!

Общайтесь с единомышленниками, делитесь советами и отзывами.
Присоединяйтесь к ежедневным обсуждениям рисунков и тем, связанных с искусством.
Погрузитесь в дружелюбную атмосферу и чат, который модерируется нашим менеджером и командой поддержки.

(03)

Сертификат об окончании курса

По завершении курса для студентов, выбравших тариф «Премиум» или «Портретист», мы выдаем сертификат. Сертификат может использоваться в качестве подтверждения повышения вашей квалификации на работе (если она связана с искусством), а также в личных целях как признание вашего мастерства в живописи.

Принять участие

Link to this page location: #price

Обучение без рисков – мы заботимся о вас!

100% Гарантия возврата средств

Если после 1–2 уроков* вы поймете, что курс не соответствует вашим ожиданиям, мы ВЕРНЕМ ВАМ ДЕНЬГИ.

*в течение 14 дней с момента оплаты

Заморозка

Для тарифов Премиум и Портретист – если дата начала курса вам не подходит, мы поможем заморозить курс (1 раз бесплатно). Для этого нужно написать в поддержку

Свобода и мобильность

Все уроки предзаписаны, и вы можете проходить их когда и где вам удобно – просто заходите на платформу и смотрите уроки.

МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ КУРСА

Скорее всего, у вас уже есть большая часть необходимого.

Что вам понадобится:

1) Краски: Константин пишет авторской палитрой Daniel Smith: 18 цветов, от лимонно-жёлтого и жёлтой охры до индиго и нейтрального тона. Подойдёт и ваш привычный набор акварели.

2) Кисти: Широкая плоская хайке для смачивания бумаги и широких размывок (Roubloff #35). Плоская хайке поменьше для снятия краски и размывок (Roubloff #20). Две круглые: имитация белки (Roubloff Black AQUA #12) и синтетика (Roubloff White AQUA #7).

3) Бумага: Saunders Waterford или Millford: 100% хлопок, белая, мелкозернистая (Cold Pressed), 300 г/м², формат 1/2 и 1/4 Imperial.

4) Дополнительно: Пластиковый планшет 40×60 см толщиной 5 мм, малярный скотч на бумажной основе, маскировочная ручка Pebeo 0,7, восковой мелок или свеча, бумажное полотенце.

Полный список необходимых материалов с названиями всех цветов палитры - внутри курса, но для начала обучения покупать что-либо специально не нужно.

Link to this page location: #curator

Профессиональный художник-акварелист
Выпускница Высшей Художественно-Промышленной Академии им. Штиглица в 1999 г.
Преподаватель в Арт-Центре "Финист" (Акварель)
Участник множественных выставок:
✔️ Х международное биеннале "Арт-мост-акварель" СПб 2019;
✔️ Персональная выставка в арт-центре "Финист" СПб 2019;
✔️ Международная онлайн-выставка Япония JIWI осень 2020;
✔️ Третья выставка Российских акварелистов IWS Sare Gallery Moscow 2021 - Награда;
✔️ Международная онлайн-выставка Япония JIWI весна 2021;
✔️ "Эхо акварели" Санкт-Петербургское общество акварелистов СПб 2021;
✔️ Международный фестиваль " Акварель с любовью" СПб - Новосибирск - Москва 2021 - Награда;
✔️ Международный фестиваль " Мир высокой акварели" Москва 2021;

Часто задаваемые вопросы:

Подойдёт ли курс, если я никогда не писал(а) портрет?

Подойдёт ли курс, если я проходил другой курс Константина по портрету?

Как понять, какой тариф мне выбрать?

Нужно ли уметь рисовать карандашом?

Как долго у меня будет доступ к урокам?

Как мне оплатить?

Могу ли я в случае чего оформить возврат?

Можно ли купить сейчас, а проходить курс позже?

Это видео-уроки или живые онлайн-мероприятия?

Что происходит после оплаты?

Что мне нужно, чтобы учиться онлайн?

Как проходит обучение?

Как мне проходить уроки с мобильного телефона?

Остались вопросы?

Наша команда готова помочь. Не знаете, какой тариф подойдет именно вам? Просто напишите нам — мы свяжемся с вами через несколько минут.

Связаться с нами

Наверняка вам хотелось написать портрет близкого человека: мамы, ребёнка или подруги.

Но вы вспоминали прошлые попытки, где глаза находились не на месте, кожа получалась розовой, а человек на бумаге был на себя не похож, и откладывали эту идею.

На этом курсе вы начнёте с самого основания, со структуры лица.

Урок за уроком вы пройдёте путь от построения головы до пяти законченных портретов очень разных людей.

Когда в следующий раз вам захочется написать чьё-то лицо, вы будете точно знать, с чего начать.

Мы в социальных сетях :