Вы научитесь анализировать свои собственные произведения искусства.

Вы будете учиться оценивать: ваша работа свежая или вы слишком перестарались, и она стала вымученная. Разберем, когда нужно “останавливаться”.

Узнаете, что делает вашу картину тусклой и как можно решить эту проблему.

Научитесь находить ошибки в композиционных решениях и поймете, как их исправить.

Вы навсегда ответите на вопрос: исправлять или не исправлять? Поймете, как можно использовать неудачу себе на пользу, и может ли это стать ключом к вашему уникальному художественному стилю.

В этом уроке вы поймете, как сделать свою картину заметной. Вы получите несколько советов, за счет чего привлечь внимание к своей картине.

Вы научитесь работать с сюжетами для своих картин, поймете, как их выбрать.

Вы научитесь использовать правила рисования форм и создания воздушной перспективы для достижения трехмерного эффекта в наших работах.

Вы научитесь изменять цвета на исходной фотографии, чтобы создать красивую гармоничную картину.

Вы узнаете, как сделать так, чтобы свет “светился”, какие детали прорисовывать, а какие опускать.

Вы увидите, как создать прекрасную картину, объединив две фотографии-образца.

Вы узнаете, какими средствами можно усилить эмоциональное впечатление от вашей картины.

В этом уроке вы попытаетесь определить свой индивидуальный стиль, проанализировав весь свой предыдущий опыт рисования.

Вы выберете любимого художника, чтобы узнать о его или ее методе живописи и посмотреть, соответствуют ли некоторые из его элементов вашим предпочтениям.

Вы научитесь рисовать свет, заставлять свои картины говорить и превращать обычные сцены в нечто, приковывающее внимание. 

Вы научитесь рисовать потрескавшуюся фактуру камней, передавать прозрачность и солнечные рефлексы в тенях, добиваться переходов водных теней и ряби.

Вы познакомитесь с современным китайским подходом и научитесь стилизовать любой предмет, сделав его по-настоящему выразительным вместе с акварелистом Прасадом Бивеном.

Вы попробуете нарисовать то, чего обычно избегаете, и поймете, почему важно регулярно пробовать новые жанры и направления.

Вы узнаете об основных жанрах живописи и их особенностях и найдете тот жанр, который подходит вам больше всего.

Вы увидите многообразие подходов и решений современных художников в жанре пейзажа и напишете пейзаж с известным акварелистом Джо Доуденом.

Вы узнаете больше о натюрмортах и увидите, как расположить отдельный предмет или группу предметов так, чтобы они выглядели эффектно.

Вы узнаете об основных особенностях анималистики и попробуете себя в этом направлении вместе с талантливой Зе Зе Лаи.

Вы увидите, как создать удачный портрет, передавая чувства и настроение в своих работах.

Вы узнаете больше об абстрактном искусстве и увидите несколько способов стилизации. 

Вы увидите, как объединить несколько жанров в одной картине, развить свою креативность и получить выдающиеся произведения искусства.

Вы поймете, как ставить цели в живописи и развиваться как художник.

Вы узнаете, что нужно делать, чтобы стать профессиональным художником, и увидите, как успешные современные художники начинали свою карьеру.    

Вы выберете целевую аудиторию для своих картин и увидите различные способы представления вашего искусства людям.

В этом уроке вы ответите на вопросы: готов ли я к выставке? Групповой или персональной? Как связаться с галереей, как её выбрать? Достаточно ли у меня работ для персональной выставки? Как подготовиться, как упаковать, как отправить работы?    

Вы увидите различные пути развития профессиональной карьеры: продажа своих работ, создание художественной школы, работа преподавателем и др. Вы также создадите своё итоговое портфолио и профессиональное резюме.